Pandemonium

Algo que admiro mucho de las personas creativas es la cantidad de proyectos que pueden llegar a tener en torno a su música. Particularmente, en su ánimo por explorar sus territorios definidos y los que aún falta por definir. Bajo esta premisa, Martinez, (uno de los múltiples alias de Lua Trilogy!) se encamina junto a su colaborador más frecuente: Roach (alias de Foxxmonger), para explorar y adentrarse en lugares de la música experimental.

La creatividad que hay detrás de Pandemonium termina siendo concisa y dueña de una ambientación digna de su propio significado: "el lugar de todos los demonios". El descenso próximo a sus parajes inhóspitos comienza con “Where or When (Abadon All Hope Ye Who Enter Here)”, pieza que ofrece un primer vistazo mediante amplios sonidos burbujeantes y retorcidos espectros sónicos envueltos en polvaredas de azufre. Tras su umbral se encuentra “Stormy Weather”, un clásico estándar de jazz despojado de su melodía original para sufrir una atractiva metamorfosis electrónica, guiada por múltiples tratamientos de tensión y agresividad.

A partir de aquí, se encuentra una secuencia que se organiza de forma delicada, “Misty” por ejemplo, pierde toda su dulzura romántica para ser reinterpretada de forma nostálgica y espectral, con vivas imágenes de salones llenos de almas en pena, brindando con Gin Rickey al más puro estilo del Hotel Overlook.

El núcleo de la producción, si me lo preguntan, se encuentra tras el desarrollo de los anteriores pasajes. “I Get Along Without You Very Well” encuentra una extensa relectura, dolorosa e inquietante, donde sonidos inusuales conviven con arreglos de cuerda. Posteriormente, la revisión de “My Funny Valentine” despoja al estándar de su lirismo habitual para aplicar una extrema desnudez emocional a lo largo de quince minutos. Este corte, en concreto, logra sentirse alejado, expuesto y profundamente futurista. Da la impresión de habitar otro plano, uno donde el jazz se transmutó y evolucionó durante los años cuarenta en algo que no pertenece a nuestro tiempo.

Aquella prolongada ambigüedad encuentra su resolución definitiva en el corte final, “Colors (We Emerged to See the Stars Again)”, que nos devuelve entre pasos escarpados a la realidad, fuera de ese mundo subterráneo. Un cierre que rememora la cita del verso final donde el mismo Dante Alighieri experimentó la grata satisfacción de haber salido del infierno para dirigirse ahora hacia el purgatorio.

Concluyentemente, es un trabajo impecable. La experiencia de escucha resulta atrapante a pesar de sustentarse en un concepto ya explorado por algunos álbumes, pero que aquí encuentra una cualidad sumamente perceptible en la forma de texturizar y desmembrar singularmente las canciones. Es una grata sorpresa confirmar que el camino de la experimentación musical siempre halla un nuevo sendero en donde perderse.